Статья посвящена творчеству У Чанши (1844–1927), который сыграл ключевую роль в сохранении преемственности китайского изобразительного искусства на ответственном начальном этапе глобальной модернизации традиционной культуры Китая. Предметом изучения является эстетика единения «четырех совершенств» (сы цзюэ), под которыми подразумеваются поэзия, каллиграфия, живопись и печати. Синтез четырех искусств представляется уникальным достижением китайской культуры, оказавшим влияние на страны иероглифического ареала. Творчество У Чанши считается кульминацией воплощения принципа единения «четырех совершенств». Достижения мастера в каждом из искусств вначале рассматриваются по отдельности, после чего изучается их взаимодействие в формате одного произведения. Каллиграфические и живописные произведения У Чанши сопровождают стихотворения чаще всего его собственного сочинения. Прежде чем творческий импульс У Чанши обретал визуальную реализация, он неизменно подвергался глубокой философско-поэтической рефлексии, предопределявшей содержание каллиграфических и живописных произведений. Благодаря этому смыслы визуальных форм выходили за рамки их жанровой принадлежности. У Чанши создавал разнообразные пространственные и силовые эффекты в малом формате печатей. Монументальный и героический стиль У Чанши в каллиграфии по своей энергетической мощи не имел себе равных и соответствовал запросам времени. У Чанши реформировал изобразительную традицию в направлении эпиграфической живописи, соединив элитарный интеллектуализм с народной непосредственностью восприятия цвета. У Чанши открыл в китайской изобразительной традиции новые эволюционные ресурсы, актуальные и в начале XXI в. Работа написана на основании новейших публикаций китайских и западных искусствоведов. Исследование сочетает приемы традиционного китайского искусствознания с методами западного междисциплинарного анализа; сделан акцент на различии между модернизацией художественной традиции и ее вестернизацией.